чего грустить! надо радоваться!
странно что всё же решились такой неформатный фильм озвучить и пустить в столь широкий прокат.
именно широкий. не закрытая премьера для специфического зрителя в рамках фестивальной программы, а вот так как получилось.
и к слову сказать - премьерка то подопоздала.
фильм залит в сеть уже год, на одном только Рутрекере.ру скачан в разных релизах почти 10000 раз.
То есть потенциальный кинопосетитель его уже посмотрел.
второй раз на него пойдет 20 человек  с  https://hartnett.4bb.ru/
так что спасибо доверчивому прокатчику за веру в нас.
мы его как обычно разочаровали. а он нас нет.

У нас фильм идет со 2 сентября и до сих пор. Смотрела вчера, в зале вдвоем сидели с женщиной какой-то. Фильм конечно тяжелый, выбивает из колеи, учитывая еще то, что я не особо триллеры люблю, но что ж поделаешь, если Джош так ужастики любит. Но цепляет. Сюжета нет как такового, он весь помещается в несколько строчек, по моему, фильм скорее набор образов, рождающих ощущения, чувства и переживания - у каждого свои, и в этом его ценность наверное, что здесь каждый может заглянуть внутрь себя и что-то там увидеть и что-то вынести свое и понять. Только как-то натянуто выглядит стремление побольше садизма какого-то изощренного из пальца высосать, как будто чем больше кровищи, тем круче. А так впечатляет, очень понравилась последняя сцена, когда он Шитао снимает с креста. На меня прямо жалость какая-то нахлынула, так всех их стало жалко бедненьких (А как эта скотина Джоша укусила, сволочь!) наревелась я там вообще конечно, в особо страшных местах признаюсь глаза закрывала, короче для сильных духом и с крепкими нервами, как и говорится в рекламе.

Согласна, китайцы вообще народ агрессивный. Вот еще что - непонятно исцелился он или нет, он ведь для этого искал Шитао. Какие мнения на этот счет? Спасибо огромное за отзывы о фильме всем влюбленным в Джоша!

20 страниц я читала, вот именно что нет мнений по поводу исцеления главного героя

  Уже заказала)

На наш  Сайт, прислали рецензию на фильм, знакомьтесь, автор- Сергей Дёшин.

И, обратите внимание, нас в рецензии обижают! 

Я прихожу с дождем (I come with the rain)
                                                  Реж. Чан Ань Хунг
                                                  Франция, Великобритания, Гонконг, 115 мин., 2008 год

После более года ожидания «Я прихожу с дождем» Чан Ань Хунга все-таки выпустили в ограниченный прокат на территории России и Украины. Премьерный показ прошел на московском фестивале Empire Open Cinema.

В 90-е Чан Ань Хунг, француз вьетнамского происхождения, прославился трилогией о Вьетнаме, но со времен его последнего фильма «Вертикальный луч солнца» (2000) прошло  десять лет, и все эти годы даже на фоне бума азиатского кинематографа фамилию режиссера мало кто вспоминал, тем более у нас. В этом ключе кажется неслучайным, что «Я прихожу с дождем» оказался на обочине фестивальной карты. (Симптоматично, что в свое время после творческого кризиса аналогичная судьба постигла Дэвида Линча с «Потерянным шоссе» (1997), а в прошлом году и еще одного гения 90-хх – Джима Джармуша.)

Не смотря даже на участие многочисленных интернациональных звезд - американца Джоша Харнетта и канадца Элиаса Котеаса, японца Кимура Такуи, корейца Ли Бён-Хон и китайца Шон Юе, -  Чан Ань Хунг смог представить фильм только на кинорынке в Каннах, и с тех пор – труднейшая прокатная судьба и периферийные фестивали (Пусанский и т.д.). С чем это связано: c большим перерывом Чана или все же виной тому художественная неоднозначность его произведения?

В новом фильме Чан Ань Хунг продолжает свой циклический творческий путь «прекрасного - ужасного» психоделическим детективом с претензией на библейскую аллегорию.

В новом прочтении Евангелия Мессия предстает бродягой; Мария Магдалина – наркоманкой; Понтий Пилат – корейским гангстером, а Иосиф Аримафейский – психически нездоровым детективом из Лос-Анджелеса.

Чан Ань Хунга на этот раз занимает не микроскопические наблюдения за флорой и фауной, искусством приготовлением папайи или умывания, здесь Чан – «гниющий чародей» как никогда ранее упивается насилием, к концу фильма достигающего мракобесия и агонии. «Страдание человечества – шедевры вселенной. Разве может быть что-то более прекрасное на этой земле»? «Иисус в агонии! До конца света!».

В контексте «Я прихожу с дождем» не случайно вспоминают фигуру Бэкона-художника – инсталляции Хасфорда созданы как-будто не без его влияния. И сам фильм Чана подобен картинам Бэкона – он пронизан страданием, насилием и болью человечества. Кто-то однажды заметил, что Бэкон имел все права перефразировать Декарта: «Испытываю боль, — следовательно, существую». Автор «Я прихожу с дождем» определенно вторит этому утверждению. «Тема моего фильма – агония плоти, чувства, которые человек испытывает при этом… Я всего лишь хочу, чтобы люди  поняли боль, которую испытал Христос» – говорил Чан Ань Хунг.

В первой же сцене фильма мы становимся свидетелями зверского избиения бейсбольной битой полицейского Клайна (Харнетт) маньяком-скульптором Хасфордом (Котеас) на фоне его скульптур (в духе того же Бэкона и Хёрста)  сделанных из плоти его жертв. В конце концов, Хасфорд просто вгрызается в подмышку полицейского. Сцена прерывается и следует титр two years later.  Клайн ушел из полиции из-за проблем с психикой, лежал в больнице для душевнобольных, после чего стал частным детективом. В ту самую адскую ночь он выжил, убив маньяка распотрошившего 24 человек. Как ему это удалось, не спрашивайте – ближе к концу фильма увидите в одном из самых жестоких флэшбеков.

По  заданию анонимного миллиардера-аптекаря Клайн отправляется на поиски  его блудного сына Шитао (Кимура Такуи) который три года назад бежал на Филиппины. После чего прислал письмо с просьбой перевести 10 млн. на его счет, отец выполнил просьбу и через месяц получил точно такое же письмо. Но на этот раз отец отправил на Филиппины частного детектива, который спустя время выяснил, что Шитао помогает детскому дому. Это было единственная и последняя весть,  с тех пор – 13 месяцев молчания. С этой минуты Клайн – новый детектив в поисках.

На Филиппинах он узнает о смерти Шитао. Но наводка таинственного старика и предчувствие приводит его в ночной Гонконг. Где он становится свидетелем новых Страстей Христовых. «Иисус среди нас Он идет». Шитао оказывается новым мессией – воскресшим бродягой, исцеляющим прокаженных и больных, он «впитывает в свое сердце, в свое тело их мучения и боль». Его отец владеет самым огромным медицинским конгломератом в мире, он построил империю с нуля только благодаря своей воле. Шитао – достойный сын - только благодаря своей воле исцеляет больных (покрываясь ранами-стигматами). Ощутите коллизию: Шитао  делает, в общем то, что не могут сделать препараты его отца.

Поискам Клайна тем временем мешают разборки главаря местной триады Су Донгпо  (Ли Бён-Хон)  с полицией и лично с другом Клайна детективом Менг Цзы (Шон Юе). В какой-то момент начинаешь непроизвольно думать, что Гонконг – самое тесное место на свете – в «городе-клетке» герои случайно пересекаются по три раза на дню.

При этом смысл дополняющих линий крайне важен: через свои кошмары Клайн снова переживает убийство,  Шитао, как и подобает новой реинкарнации Христа – распятие. Только пройдя путь освобождения, они оба встречаются в зарослях на окраине Гонконга. First Breath After Coma.

Понятно, что задумкой Чан Ань Хунга было сделать современное прочтение Нового Завета и переосмыслить жанровые клише. «Я хотел снять по-барочному насыщенный действием фильм, неистовый триллер, сильный и поэтический одновременно, с тремя архетипичными персонажами из западного кино: серийным убийцей, частным детективом и «Христа»».

Напыщенная жестокость заставляющая в оцепенении биться многочисленных поклонниц смазливого Харнетта (напоминающего топорного Ди Каприо) и Кимуры, все эти натуралистичные акты избиения, отрезания головы, изрезанные тела, ритуальные триадовские убиения молотком или распятие на импровизированном кресте, линия маньяка Хасфорда и т.д. Все эти жесты были откровением в прошедшем десятилетии (Миике, Китано, ранний Ким Ки Док и т.д.), сейчас  же вызывают чувство недоумения. Первое что приходит в голову это вопрос: что случилось с Чаном? Куда все пропало? Куда ушло чувство художественной органики автора «Рикши»? к Веерасетакулу? Рваный ритм повествования, пытающийся скрыть не прописанный сценарий, перманентно бьющий в уши  до раздражения пост-рок, неубедительность Кимуры Такая (то что он исполнитель поп-группы SMAP – многое объясняет) и, что больше всего разочаровывает, – жены и музы режиссера Чан Ну Йе Кхе, – роль Магдалины явно проходит не по ее драматическому таланту. Если Чану не удастся и адаптация «Норвежского леса» (2010) Мураками – то, увы, можно будет окончательно признать одного из самых самобытных гениев 90-х  полностью потерянным для нулевых.

Даже поэтическое название в контексте фильма мало что значит, мало что объясняет, кроме красного словца, что признает и сам Чан Ань Хунг: « Когда я начал писать сценарий, у меня в голове был образ, что когда Иисус появляется – всегда идет дождь. После многих переработок дождя в сценарии не стало. Он остался только в заголовке. Но этот мотив во многом меня вдохновлял».

Вот и сам фильм можно рассматривать как своего рода красное словечко запутавшегося  режиссера, не сумевшего оригинально обыграть, по-новому развить жанровые клише и шаблоны. При этом по части визуальности Чан временами, бесспорно, уходит в полный отрыв -  остается только наслаждаться ночным мегаполисом в звуках пост-рока (Thee Silver Mt. Zion Memorial Orchestra, Explosions in the Sky и Radiohead – давние любимцы Чана).

Возможно, не стоит спешить с оценкой этого фильма и действительно попробовать перестать внимательно следить за сюжетом, как  советует мой коллега Дмитрий Здемиров, уверяющий, что: «фильм становится «сгущением» и раскрывается уже только в бессознательном – если, конечно, его удастся правильно посмотреть – потому что, если не удастся впасть в это сновидческое состояние, не перестать следить за «сюжетом» – то лучше, мне кажется, пораньше уйти с сеанса – как от плохого психоаналитика».

В противном случае фильм покажется вам доступным видеорядом вроде «Пса-призрака: путь самурая» (1999) Джармуша или «Входа в пустоту» (2009) Гаспара Ноэ, поп-эзотерикой с прямолинейными библейскими аллюзиями и с примесями, не азиатского экстрима, но «европейского» мракобесия. Возможно проблема картины в том, что Чан взялся не за свой материал. Он поэт простых форм, склонный к поэтическому мировоззрению, нарратив, гипертекст, христианская мистика – боюсь, не  его стихия. В этом плане, обращение к меланхолической прозе Мураками кажется куда более естественным шагом.

Идею же «Я прихожу с дождем» режиссер задумал еще в 1996-м, но многие годы не мог найти финансирование, вплоть до 2007-го. С тех пор сценарий много раз переписывался и видоизменялся (к слову, роль Шитао писалась под Тони Люна). В итоге Чан Ань Хунг, видится мне, просто опоздал с замыслом.

Сегодня в контексте «нового религиозного кино» (Дюмон, Кавасе, Рейгадас, Серра) религиозный пафос Чан Ань Хунга кажется неуместным, несостоятельным. Возможно, «Я прихожу с дождем» имел бы больше шансов на жизнь в 90-е.
Сineticle.com

...и ездил снимался по всему миру и к нам бы приехал...я уже бьюсь и цепенею....
  ...видать пиcака завидует нашему Джoшу...

azazela
Спасибо за отзыв!   

Про дождь режиссер рассказывал в интервью:
...Даже поэтическое название в контексте фильма мало что значит, мало что объясняет, кроме красного словца, что признает и сам Чан Ань Хунг: « Когда я начал писать сценарий, у меня в голове был образ, что когда Иисус появляется – всегда идет дождь. После многих переработок дождя в сценарии не стало. Он остался только в заголовке. Но этот мотив во многом меня вдохновлял».

похожая реакция кадры избиения была у многих из нас, жалко было Джоша, ага)))

Мне, из звездного состава азиатских актеров больше всех понравился главный злодей,
Бён Хон Ли !

Приношу ещё одну рецензию о фильме:  (не бейте))

"Антитела" встречают "Трудности перевода"

Частный детектив, одержимый кошмарами прошлого. Маньяк, создающий из трупов произведения искусства. Целитель, обладающий сверхъестественными способностями. Религиозный фанатик, выискивающий везде кресты. Садист-мафиози с молотком. Его женщина на наркотиках. Жестокий полицейский...

Кажется, все стереотипические типажи триллеров собраны в этом фильме. Результат, как ни странно, совершенно не типичен. Видимо, потому что режиссер - азиат. Основная часть действия происходит в Гонконге. Оперторская работа выполнена вполне в духе Кар Вая. За кадром практически нон-стоп звучит пост-рок. Сонамбулическая атмосфера чередуется с кокаиновой четкостью. При этом азиатский экстрим присутствует в полной мере. В одном кадре встречаются голливудские и китайские звезды. Сюжет накручен так, что лучше и не рассказывать. Когда всё это собирается в более-менее связную историю с христианской (!) моралью, пи**** уже доведен до того градуса, когда логические толкования бесполезны.

И в центре всего Джош Хартнетт. Актёр, обладающий фактурой Ди Каприо (и "Перл-Харбором" в фильмографии), теперь выбирает только такие фильмы, от которых хочется даже не выть, а тихонько поскуливать ("Счастливое число Слевина", например). Девочки, поверьте, вам его не надо...

Взяла Здесь

И ещё одна 

Пассажир дождя

Ай ой. Появился наконец «I Come with the Rain» вьетнамского режиссера Ан Хун Трана — фильм, который, по распространенному мнению, похоронил бы карьеру Джоша Хартнетта, если бы его кто-нибудь посмотрел. Но поскольку кино нигде, кроме Азии, не выпустили (и уверяю вас, не выпустят) (А вот и не так)) )  , то Джош в относительном порядке.

Фильм начинается с того, что Хартнетт с пистолетом заходит в какую-то комнату, тут на него напрыгивает Элиас Котеас и принимается, как в игре «Manhunt», фигачить бейсбольной битой, после чего ложится на него, скулящего, и кусает за подмышку. Как нам предстоит узнать, Котеас — серийный маньяк, который убил две дюжины человек и сделал из них очень крутые скульптуры, что-то среднее между Генри Муром и Фрэнсисом Бэконом.

Фильм, впрочем, не про него, а про новое задание Хартнетта — он ищет в Гонконге блудного сына фармацевтического миллиардера. Тот отправился помогать филиппинским сироткам, потом, вроде бы, был убит, воскрес, покрылся стигматами и с тех пор излечивает гонконгских бездомных.

Треть фильма — ночные панорамы Гонконга под Radiohead, остальное время — кровища и метафоры. Я не знаю. Немножко поздний Вендерс, конечно. И последние двадцать минут — все-таки безобразие. Но все равно, это в большей степени кино, чем 90 процентов того, что мы с вами смотрим.

P.S. Только что заметил, что в Японии у него был рейтинг PG-12; все-таки поразительная страна.

P.P.S. Реплики редких зрителей на IMDB все начинаются одинаково: «Когда на двадцатой (тридцатой, сороковой и т.д.) минуте я выбежал из зала, я подумал...»

Источник

Я конечно понимаю, что рецензии бывают разные...... но писать, что этот фильм  похоронил  бы карьеру Джоши - это уже слишком    Фильм настолько выбивает из колеи, что только из-за этого одного его стоит посмотреть!!!!!  выплыть из этой сладкой волны голивудского потока  с happy end......  я уж не говорю про отличную игру актеров!   фильм не для слабонервных, но советовать его НЕ смотреть нельзя!

 
Простите, не удержалась. Фильм не смотрела, по сути сказать ничего не могу, но фраза понравилась.